Crecí en una familia dedicada a la joyería, donde aprendí que la calidad y los detalles marcan la diferencia. Hace 20 años encontré en el piercing la forma de unir ese legado con mi propia pasión.

Hoy entiendo cada perforación como un ejercicio de equilibrio entre anatomía, técnica y joyería. No busco colocar una pieza, sino crear composiciones que realcen la belleza natural de cada persona y perduren en el tiempo.

Junto a Renato hemos construido un estudio donde cada detalle importa y donde la calidad nunca ha sido una meta, sino el punto de partida.

Nací en Tenerife y, aunque me formé como arquitecta, encontré en el tatuaje la forma más natural de expresar mi creatividad.

Desde 2019 he dedicado mi carrera a seguir aprendiendo y desarrollando un estilo donde la precisión, el equilibrio y la composición son protagonistas.

La arquitectura sigue muy presente en mi manera de diseñar. Me inspiran la ornamentación tradicional, los azulejos portugueses, las culturas tribales y la belleza de los espacios olvidados. Todo ello se traduce en piezas de líneas finas, puntos y negros sólidos, con una estética limpia,
simbólica y atemporal.

Entiendo cada tatuaje como un proyecto compartido. Disfruto conectando con cada persona para
crear diseños que hablen de su historia y encuentren su lugar en la piel con naturalidad y armonía.

Nací en Valparaíso (Chile) en 1976 y crecí rodeado de dibujo, pintura y escultura. Ese contacto
temprano con el arte marcó la forma en la que entiendo mi trabajo hasta hoy.

Después de vivir en Chile, Francia y Barcelona, encontré mi hogar en Canarias, donde estudié
Ilustración en la Escuela de Arte de Las Palmas. Antes de dedicarme por completo al tatuaje, trabajé como ilustrador para proyectos vinculados al mundo del skate.

Tatúo desde 1995. Durante estos años he tenido la oportunidad de trabajar y aprender en diferentes países, colaborando con artistas y estudios de referencia en Europa, Asia y Estados Unidos. Cada experiencia ha enriquecido mi visión, pero mi forma de trabajar sigue siendo la misma: crear piezas con equilibrio y personalidad, alejadas de las modas pasajeras.

Junto a Ruth construimos una nueva etapa para Renato Tatuajes, un estudio donde el arte, la calma y la atención al detalle son parte de cada proyecto.

José Moroño (Cartagena, Murcia, 1966) es un fotógrafo creativo español especializado en Light Painting, una disciplina artística que combina la fotografía de larga exposición con el uso de fuentes de luz para crear imágenes únicas directamente en cámara. Aunque nació en Cartagena, desde los doce años reside en Las Palmas de Gran Canaria, lugar donde desarrolló su pasión por la fotografía y encontró en la luz su principal medio de expresión artística.

De formación autodidacta, inició su trayectoria fotográfica tras un grave accidente de motocicleta que le obligó a abandonar sus aficiones deportivas. Ese cambio marcó el comienzo de una intensa dedicación a la fotografía, explorando distintas disciplinas hasta descubrir el Light Painting, inspirado por el trabajo del artista Eric Paré. Desde entonces, ha perfeccionado un estilo propio basado en la precisión, la creatividad y la experimentación con la luz.

Nacido en 1966, se formó en la Academia Artium de Madrid entre los años 1984 y 1991, focalizando desde entonces su trabajo principalmente en el dibujo y la pintura. A partir de 2000 empieza a colaborar con artistas de otras disciplinas, realizando escenografías para coreografías de danza contemporánea, dirigiendo obras experimentales performáticas, desarrollando proyectos en colaboración con compositores de música, etc.